—
2015 fall
BRKLYN ÉLETÉRZÉS BUDAPESTEN
Elmosolyodtunk, amikor megtudtuk, Budapest lett a világ második legjobb városa a vezető amerikai utazási magazin, a Conde Nast Traveller internetes szavazásán. Az amerikaiak Budapestre vágynak, nekünk viszont itt van Amerika!
Épp csak néhány hete kerültek végleges helyükre a poharak a polcokon, amikor Csap Viktort a legújabb büszkeségéről, a BRKLYN bárról kérdeztük. „A BRKLYN szerelem projekt volt számomra. Olyan kihívás, amelyet sosem felejtek majd el – meséli. – Egy belsőépítészetét tekintve díjnyertes épületet kellett átalakítanunk, vagyis egy mindenki által jónak ítélt enteriőrből kellett üzleti szempontok alapján még jobbat kihoznunk. Ez nem könnyű feladat, viszont megtisztelő felkérés.“
Csap Viktor munkáit a legtöbb belvárosi jól ismeri, Budapestet tervei által elkészült éttermek, bárok és egyéb helyek sora szinesíti. 2013-ban elkészült első étterem és bár enteriőrjét, a Tokiot számos megrendelés követte. Ugyanabban az évben elképzelései alapján újratervezték és újranyitották a kifinomult francia gasztronómia kedvelőinek egyik kedvenc budapesti törzshelyét, a Lou Lou éttermet, majd Kiss Miklós grafikus-képzőművész segítségével megálmodták és kialakították az ötödik kerület népszerű burger-éttermét, a Burger and Love koncepciót. A lendület a következő évben sem csökkent, 2014-ben szintén Csap Viktor munkáját dícséri a népszerű sushi és wok bar, a Leroy Sushi belső tere, és egyik kedvenc helye, a Mazel Tov (társtervezők: Szendrő Péter /81font/, Bajor Ádám /81font/, Saághy Péter, szerk.) enteriőrje is. Most pedig itt a legújabb koncepció, a BRKLYN bár és néhány bennfentes info Csap Viktortól.
fotó: Juhász Norbert / We Love Budapest
A korábban Kocka bar and grill néven megismert, 2014-ben a Gastro Design versenyen - vendéglátóipari berendezés és belsőépítészet kategóriában -második helyezést elért épület minimalista belső tereivel és letisztult szellemiségével mutatkozott be 2013-ban. A nagyvárosi életérzés képviselőjeként aposztrofált bár azonban 2014-ben bezárásra került, és helyén idén szeptemberben teljesen új koncepcióval és átalakított belső térrel megnyitott a Gozsdu és a Kazinczy utca olvasztótégelye, a BRKLYN. „A több, mind száz éves épületben nem volt egyszerű a bár- és az étteremhangulatot egyszerre megteremteni – folytatja Viktor. – Az épületben nagyon sok közlekedő van, sok a lépcső és szinteltolások jellemzik, így bár a teljes alapterület meghaladja az 500m2-t, a hasznos terület ennek nem sokkal több, mint a fele. A bár jelleg hangsúlyozása és az üzleti szempontok figyelembe vétele miatt végül olyan koncepció született, melyben a bárpultokat helyeztük előtérbe a további asztalokkal szemben, így gyakorlatilag az összes emeleten rendelhetünk magunknak a pultnál.“ A koncepció jól képviseli Csap Viktor és tervezőirodája, a Studio Arkitekter szlogenében (‚Business is the best art‘ szerk.) is jegyzett alapelveket. „Ma már nem elegendő, ha a dizájn megfelel a megálmodott stílusnak és tetszik a megrendelőnek, vagy a vendégeknek. Mindez nagyon fontos, de nem minden. Ha lehetőségem nyílik rá, a teljes projektet szemlélem, az ügyfél álomszerű elképzeléseiből kiindulva a gyakorlati működésen át a mindennapi fenntarthatóságig. Fontos tényező számomra, hogy a tér, amit tervezek üzleti szempontból is sikeresen működjön“ – összegzi a Viktor. Az elméletnek és a megvalósításnak hála a bárban ma összesen 35m hosszú kiszolgáló felület áll rendelkezésre, így egy zsúfolt szombat estén sem fordul elő az a kellemetlen helyzet, hogy hosszú perceket várunk egy italra.
fotó: Studio Arkitekter
A BRKLYN a hét minden napján üzemel, délutántól késő estig jellemzően a bár hangulathoz passzoló igényes, a tömegízléstől mentes élőzenével, a hét második felében az élőzenét követően DJ szettekkel. Hangulatában, ahogy neve is megköveteli, jól tükrözi a laza és mozgalmas brooklyni bár jelleget, mely észrevétlenül fordul esténként könnyed meetup pontból nyüzsgő és felfokozott hangulatú éjszakai találkozóhellyé. „Dizájn tekintetében is célunk volt, hogy megmutassuk a Brooklyn-életérzést, így a belső teret a new yorki városrész jellegzetességeivel alakítottuk ki – meséli Viktor. – A félemeleti bár részen a brooklyni metro stílusjegyei kerülnek elő, de találunk itt jellegzetes utcaképeket, téglaház frontot, és sok egyebet, ami Brooklyn építészeti elemeit tükrözi. A dizájnelemek is a mozgalmasságot, a sokszínűséget képviselik, ez az impulzusgazdag hangulat az, amely jól komponált fény-félhomály aránnyal megmozdítja az emberekben az éjszakai energiákat.“
A BRKLYN minden szempontból jó koncepció. Helyszíni adottságai, programjai, divatos streetfood és nustyle italkínálata egyszerre oké a budapesti és külföldi célcsoportnak is. A sokrétűséget azonban sok bárral ellentétben nem azzal fejezi ki, hogy igazából semmilyen, hanem azzal, hogy olyan, amilyen mindenki egy kicsit lenni akar: figyelemfelkeltő – de nem magamutogató, zajos – de nem harsány és úgy stílusos, hogy közben nem állt be a trendkövetők hosszú sorába.
Rapavi Krisztamegjelent: http://psmagazin.hu/brklyn-eleterzes-budapesten-design-inspiracio/
—
2014 winter
MŰVÉSZET A DESIGN SZOLGÁLATÁBAN
A művészeti-és design tervezés az idők során rendszerint hol közelebb, hol távolabb került egymástól. Jellemzően a külalak és a funkció alá-illetve fölérendeltsége az, ami mindenkor meghatározza, kettejük viszonyát. Az utóbbi évtizedekben megfigyelhető ’okos trend’ egyértelműen maga alá gyűrte a művészi formatervezést, a felesleges design kacatok évről-évre tűntek el a háztartások polcairól és ezzel a tervezők asztaláról is.
A letisztult funkcionalitás iránti törekvés azonban gyorsan unalmassá vált, így újra előkerült a gyarló szépség és művészeti tervezés utáni vágyódás: a képzőművészeti, festészeti és cél nélküli alkotások berobbantak a design világába. Talán sosem volt egymáshoz közelebb az art és design, mint napjainkban – az ecsetvonások és faszobrok ott ékesednek a divatbemutatók kifutóin és a világ vezető divatcégeinek kirakataiban.
Bergdorf Goodman – A művészet a legfontosabb!
A neves divatáruház egy hirtelen fordulattal az összes New Yorki kirakatát művészeti kiállítótérre cserélte. Együttműködve a Brooklynban tevékenykedő Grey Area tervezői körrel tíz brandhez tíz különböző művészt kértek fel, hogy álmodják meg a bemutató teret. A kezedeményezésből elképesztő alkotások születtek! A tervezői csoport szemlélete, mely szerint a funkcionalitás is képes egyfajta művészetet teremteni és fordítva, maximálisan átszövi a terek hangulatát.
képek: shopgreyarea.com
Lanvin – Anonymus design
A francia divatcég februári kirakataiban is megjelenik a művészet költői, önmagán túlmutató jellege. A brand bemutató tereiben anoním formában jelennek meg az amúgy sem személyességükről híres próbababák – nem létező arcukat színes dobozok mögé rejtette a tervező. A divat szerelmesei így többnyire a színek játékát és egy-egy kiemelt ruhakollekciót láthatnak, a szakavatott szemek azonban észreveszik a csavart a gondolatmenetben. Elrejteni valamit, ami eddig sem volt látható – kizárólag a művészet játéka lehet!
képek: thebsw.com
A művészet mi vagyunk!
Akárhogy is nézzük, a művészet nem más, mint az egyén önkifejezése valamilyen egyetemes formában. Így ne féljünk meglátni és megszeretni egy-egy enteriőrt vagy teret, melyet emelkedett gondolatmenettel álmodott közegünkbe valaki! A művészi vonalvezetés és ötletteremtés részleteiben ott rejlik majd az ember, a művész és az üzenet – mely lélekkel tölti meg a megszokott design- és tértervezést.
Erre a személyességre pedig mindannyian vágyunk.
Rapavi Krisztamegjelent: http://rebelliveblog.com/2014/02/26/a-tavaszi-szezon-ket-legizgalmasabb-kirakata-az-artisztikus-design-jegyeben/
—
2014 winter
A FELHŐS ÉG MINDIG KITISZTUL
- MARC JACOBS SHOW A NEW YORKI DIVATHÉTEN -
A nemzetközi szakma évek óta, minden évben megválasztja a világ legstílusosabb városát. 2014-ben a Top Global Fashion Capital címet New York viselheti.
Méltán. Hiszen a felmérések szerint nem csak a divat egyik meghatározó fővárosa, de messze előljár a luxusmárkák számát illetően is. Ami pedig elősegítette, hogy idén legyőzze a néhány éve címtartó Londont, a New York-i nők rendíthetetlen divatimádata és stílusérzéke volt, akik mindenek elé helyezik a márkát, az egyediséget és megjelenést – akárcsak a New York Fashion Week szervezői tették azt idén.
A divathetet a szokásokhoz híven óriási érdeklődés és médiazaj követte, New York egy héten át a divatnak élt! Számos tervező bemutatta 2014-es őszi és téli kollekcióit, a város krémje napról-napra és estéről-estére megtöltötte a nézői sorokat. A legnagyobb felhajtásra mégis az utolsó napokig várni kellett.
Marc Jacobs, a sztártervező
A neves amerikai tervező a sokak által várt új kollekcióját az utolsó napon mutatta be a szerencséseknek. Nagyszabású showjához New York népszerű eseménycsarnokát, a komplett Lexington Avenue Armoryt felhőkkel terítette be, megidézve ezzel az őszi séták hangulatát.
képek: centredaily.com
A bemutatót egy meseszerű női hang nyitotta meg, mely a felhők fölöttről köszöntötte a vendégeket. Ezt követően selytelmes zene hangzott fel, a hang pedig a teljes showt végigkísérte kimért hangleejtéssel kántált monadandójával. A feszült és várakozással teli hangulat kitartott a bemutató végéig, újra és újra felidézvén az élet egyszerű igazságait – a rossz napokat jók követik majd, a felhős ég mindig kitisztul!
A show elképesztő hatással volt mindenkire! Épp olyan volt, mint a tervező maga: letisztult és nagyon egyedi. A recept pedig így utólag igencsak egyértelmű: egyszerű design, könnyed megoldások és egy meghatározó ötlet, amely megkülönböztet mindenki mástól.
képek: centredaily.com
Rapavi Kriszta
—
2014 winter
ELEGÁNS PASZTELL ÉS SUGÁRZÓ ORCHIDEA HÓDÍT
- DESIGN TREND 2014 TAVASZ -
A tavalyi év expresszív színei és formái után az idei év enteriőrtervezésében a lágyabb vonalvezetés hódít. Az idei év trendjeit elsősorban a színek kombinációja, a pontosan lefektetett határok és esetenként a jól meghatározott színáramlás vezérli.
Pasztell mindenek felett
A tavaszi téralkotás legmeghatározóbb színei a könnyed és nőies pasztell színek, elsősorban a halvány rózsaszín, a nude és barack árnyalatok, másodsorban a hűvös kékek és türkíz árnyalatok. A népszerű pasztellek szürke színekkel vegyítve hűvös és határozott, ezzel együtt kifinomult hatást keltenek, melyek manapság jellemzően nem kizárólag a falakra, vagy az egyes textilekre, de a bútorokra, a padlóra és akár a plafonra is kerülhetnek. Az otthonosság megteremtése érdekében javasolt ezeket a kombinációkat természetes anyagokkal betervezni az egyes terekbe, idén különösen divatosak a napszítta faanyagok és kövek.
képek: elledecor.it
Ombre az enteriőr tervezésben
A könyed színkombinációk azonos színárnyalaton belül is működnek idén – a digizalizált hatást keltő színsorok a tavalyi hajtrendet, az ombret idézik. A meghatározott színáramlás a lendületet és a mozgalmasságot csempészi tavasszal a pasztellek diszkrét és jól komponált állandóságába, felrázva ezzel minket is téli fáradtságunkból.
Az év színe: sugárzó orchidea
Az év abszolút divatszíne az attraktív orchidea, a maga nőiességével, kihívó stílusával és fiatalos pajkosságával. Határozottsága túlmutat a tavaszi trendeken, elér egészen a forró nyári hónapokig, és beengedi tereibe a vibráló, erős színeket és mintákat. Így kerülhetnek be enteriőrjeinkbe idén is a csíkok és pöttyök, absztrakt vonalak és formák.
képek: pinterest
A trendek tehát megszülettek, a feladatunk már csak az, hogy éljünk velük, használjuk őket és kiteljesedjünk segítségükkel. A trend leaderek már beleálmodták egy-egy meghatározó enteriőrbe a tavaszi stílust, így New York felkapott utcáin sétálva a szakavatott szemek már elismerően bólinthatnak némely kirakat vagy üzlet design láttán. A Louis Vuitton mint mindig, idén is élen jár a trendek terén, flagship boltjának 2014-es kirakata nemcsak a pasztell árnyalataiban, de a kiegészítő vibráló színek terén is már a télen újítónak bizonyult. A nagy divatházak közül többek között a Ralph Lauren kollekcióiban és kirakataiban is megjelent a halvány rózsaszín, éppúgy ahogy a Prada enteriőrjének pöttyeiben és csíkjaiban is, bár a téli hónapokban még túlnyomóan feketével és sötétszürkével kombinálva.
képek: mizhattan.com
A legtöbb brand a következő hetekben mutatja majd be tavaszi kirakat enteriőrjeit, jelenleg sokan még a Valentine-napra készülnek New Yorkban. Kiváncsian várjuk a folytatást és az izgalmas tereket, melyek éppúgy lenyomatolják majd a 2014-es trendeket az év végére, mint a 2013-as ötletek a tavalyi évet.
2013, legjobb kirakatok, New York
képek: mizhattan.com
Rapavi Kriszta
megjelent:http://rebelliveblog.com/2014/02/10/pasztell-es-orchidea-a-kobon-design-trendek-2014-tavasz/
—
2014 winter
ÚJRA GÓRCSŐ ALATT
A LEGMENŐBB ÉTTERMEK ÉS BÁROK!
Idén hatodik alkalommal rendezik meg a mára meglehetősen nagy figyelemnek örvendő Restaurant & Bar Design Awardsot. Az idei díjátadóra 2014 szeptemberében kerül majd sor, Londonban.
A versenyre a világ legjobb építészei, neves tervezők és a vendéglátóhelyek üzemeltetői nevezhetnek kooperációban, a kategóriákat tekintve helyrajzi meghatározások (Egyesült Királyság, Egyesült Királyság és nemzetközi vagy teljesen nemzetközi projekt), illetve a helyiség típusa (gyorsétterem, street food, pub, étterem, bár stb.) és egyéb részletkategóriák (világítás, design, arculat stb.) alapján.
A tavalyi évben összesített kategóriában a Koppenhágában található Höst nyerte el a ’legjobb étterem’ díját, köszönhetően a Norm Architects építészeti és a Menu designer csapat együttes munkájának. A győztes kooperáció nem gondolta túl az étterem belsőjét – az amúgy is divatos skandináv stílust tervezték újra, és a fehérre meszelt falak közé kezeletlen febútorokat álmodtak. Az enteriőrt a modern, iparias jellegű lámpák és konyhai megoldások keltették életre, melyek jól kiemelték a helyiség egyszerű és tisztaságot suggalló jellegét.
képek: restaurantandbardesignawards.com, archdaily.com
A letisztult, natúr fabútorok és semleges falak közé kevert modernitás nálunk is felfedezhető stílus, azonban jellemzően kicsit több indusztriális és kevesebb skandináv jegy fedezhető fel, viszont az irány kétségtelenül adott.
Ugyanebben az évben ’bár’ kategóriában az abszolút győztes a Londonban megtalálható ME Hotel bárja, mely nem véletlenül kapta a grandiózus Atrium Champagne Bar elnevezést. A meghökkentően magas belmagasságú, kilenc emeletnyi magasan ágaskodó átriumos hely falai hófehér márvány borítást kaptak, padlózata tükörszerű, fekete polírozott gránit, csúcsán pedig tetőablak engedi be a természetes fényt majd 24 méter magasból. A minimál, ugyanakkor kénylemet sugalló bútorzat megfelelően alkalmazkodik a tér geomatriai letisztultságához, ugyanakkor hullámvonalaival életre kelti azt.
képek: archady.com
A további kategóriák nyertesi között találjuk még az Apero Étterem és Bárt Londonból, illetve a nemzetközi mezőnyből az Identity fagylaltozót Spanyolországból, vagy a Workshop Kitchen & Bar az Egyesült Államokból.
Az archív díjazottakat nézegtve magyar kezdeményezést nem láttam a győztesek sorában, pedig azt gondolom, hogy akár Szendrő Péter enteriőrjei (pl. Pivo Bar Budapest, Kolor Bar Budapest), akár Csap Viktor alkotásai (pl. Tokio Budapest Bar and Sushi Restaurant) büszkén megállnák a helyüket a nemzetközi mezőnyben.
Az idei év nevezéseire még április 20-ig van lehetőség.
Rapavi Kriszta
megjelent: http://rebelliveblog.com/2014/02/04/ujra-gorcso-alatt-a-legmenobb-ettremek-es-barok/
—
2014 winter
TEÁTRÁLIS DIVATSHOW
A csoda születése az a pillanat amikor racionális meglátásaink már nem tudnak kellő inspirációval szolgálni, így a valós vagy valótlan határok megszűnésével a végtelen fantázia világába lépünk át, ahol az új lehetőségek merőben új értelmezést nyitnak. Éppen ez történik akkor is, amikor a megszokottól valami eltérő születik, s végül összeáll darabjaiból náhány friss koncepció és megnyílik előttünk Párizs és a Saint Laurent's Menswear Show.
A fashion show számos neves divattervező kollekcióját felvonultatta, a szakavatott szemek azonban abban egyetértettek, a rendezvény csúcspontja a várakozásoknak megfelelően az utolsó nap volt, s vele a Lanvin, Paul Smith and Thom Browne bemutatók. A csúcspont pedig nemcsak az ünnepelt kollekcióknak köszönhető, de hozzájárult a sikerhez a kifutón megteremtett egyedi hangulat is. A francia divatház idén a ‘Wild Luxory’ stílusban gondolkozott, ruhái és modelljei maximálisan elérték a várt hatást – és sikerre vitték a kollekciót a színpadon. Hasonlóan gondolkozott bemutatójáról a legtöbb tervező, köztük Paul Smith is, aki színtén a ruhákra és a kollekció egyedi darabjaira helyezte a hangsúlyt – megvillantva egy-egy flamingót a pasztell színű háttereken, nőies darabokat kombinálva a nagyonis férfias bőrökkel.
Azonban nem mindenki érte be annyival, hogy kollekcióit dícsérjék, idén Riccardo Tisci és Thom Browne voltak azok, akik a fashion show enteriőr és design elemeire helyezték a hangsúlyt, kiemelve ezzel a ruhák érzésvilágát és kollekció valódi üzenetét.
Riccardo Tisci, az olasz játékos
A Givenchy divatház vezető tervezője idén a sportos, utcai divatra helyezte a hangsúlyt saját kollekciójával. A darabokat az USA-ban legnépszerűbb utcai sport, a kosárlabda inspirálta, melynek kifejezésére és az életstílus átadására a tervető nem kisebb meglepetéssel készült: felhúzott egy komplett kosárlabdapályát kifutó gyanánt, a vendégeket pedig a rácson kívülre ültette. A beton ihletésű talaj és magas rácsozás igazi street hangultot teremtett a show alatt, a kollekció üzenete, a valódi amerikai utcai stílus és a sport iránti szenvedély megállíthatatlan utat tört magának az elit jól megkomponált széksorai között.
képek: www.wwd.com
Állati show Thom Browne tervezőtől
Az amerikai származású divattervező jellemzően New York-I ihletésű kollekcióival tört be a divatszakmába a 2000-res évek elején. Férfiak számára tervezett darabjai főként a business és elegancia jegyében születtek, évről-évre újabb és újabb ötletekkel takítva.
Idén bemutatott kollekciója két vonalon értelmezhető: egyrészt megmaradt a férfias, eleganciára hajazó stílus, másfelöl pedig megszületett gondolatvilágában egy újfajta vonulat, valamiféle túlméretezett és felnagyított divatkép, és hozzá a kollekció meghökkentő ‘houte couture’ jellegű darabjai. A két vonulat egymást követően, a show mintegy két részeként került bemutatásra – közös stílusjegyként viselve a show enteriőrjét, a Tim Burton-szerű bizarr, de megragadó erdei közeget, fekete szarvasokkal és rókákkal, sötétszürke, inas és megdermedt fákkal, ágakkal. A divatnak ezt a jellemzően színházias megjelenítését tovább hangsúlyozták a show első részében a modellek fején használt állati maszkok és hatalmas fejdíszek, kalapok és aggancsok.
képek: www.wwd.com
A kollekció vagy a show számít?
A divatházak szezonról-szezonra megálmodják sajátos, egyedi kollekcióikat, melyek alapjaiban ugyanazon trendek mentén, ugyanazon színek használatával és hasonló szabásvonalat felhasználásával készülnek. A trendkövető összeállítások számára szűk mozgástér adatik meg egy-egy kollekció megtervezésénél, minimális eltérések, finomítások, kiegészítők és egy-egy merész ötlet lehet az, ami kiemeli majd a divat luxus brandjeinek sokaságából. Vagy maga a divatshow.
Hiszen bizonyos értelemben mindegy mire emlékszünk egy tervező kollekciójával kapcsolatban – a ruhákra, a szabásvonalakra vagy magára a megjelenítésre – a lényeg, hogy nyomot hagyjon bennünk. A világméretű divatipar versenyszférájában pedig manapság ez a legfontosabb: újszerűt alkotni, a csúcson maradni és nyomot hagyni.
Újító szabásvonallal, egy új tervezővel, világraszóló kampánnyal – vagy egy jólsikerült bemutatóval.
Rapavi Kriszta
megjelent: http://rebelliveblog.com/2014/01/27/teatralis-divatshow-k-1-resz/
—
2014 winter
FASHION ENTERIŐRÖK
A design tervezés végérvényesen felzárkózótt a divat világához, a korábban egyeduralkodóként pozícionált fashion kistestvére mára méltó társaként uralja a trendek élvonalát. Az enteriőr- és design tervezés kiszabadult a funkcionális terek világából és egy új aspektusával, a kommunikáció erejével hódít!
A bútor- és tértervezés megszületés óta jelen van az igény a tárgyak és helyiségek funkcionalitása mellett az esztétika, a szépség – a design szem előtt tartására is. A tervezők évszázadok óta egymást váltják szemléletükkel a puritán, célratörő, valamint a megkomponált, önmagán túlmutató eszközök megalkotásánál, fenntartva az ellentétes nézetekkel mind az iparosodás, mind pedig az egyediség képviselőinek nagyjait. Minden kornak megvolt a saját ’fröccsöntött széke’, s vele együtt a vonulat támogatói és degradálói is. Egy dolog azonban hosszú évtizedekig változatlan maradt: jól elválasztható volt egymástól a funkcionális és funkció nélküli tervezés, a használati- és dísztárgyak, fomák világa. Egészen az utóbbi évekig.
A funkcionalitás, mint szubjektív tulajdonság
Az elmúlt években a trendek mind a divat, mind a design tervezés területén újabb és újabb gondolatokat hoztak. A tervezők kedvükre állították fejre a korábbi alapelveket, felborítva ezzel akár a jól bevált rendszereket is. Így kerülhetett az enteriőrtervezés a kommunikáció alárendeltjeként a divat szolgálatába, s vele együtt a székek a falakra, a kanapék pedig a plafonra. A térszervezés egy meghatározott területen a divat szolgálatába állt, színeivel, formáival jól körvonalazza az egyes kollekciók üzeneteit, segítve ezzel a tervezők önkifejezését.
S mindeközben észrevétlenül beszivárgott a divatbemutatók, flagship store-ok és kirakatok világába, megnyitva ezzel az újraértelmezett enteriőrtervezés világát, mely túlmutat a megszokott kirakatrendezésen, de új szemléletet követel a tértervezőktől is.
MoMA kiállítás a Louis Vuitton kirakatban
A Louis Vuitton mindig a trendek élvonalában állt. New York-i flagship boltjában nemrég búcsúzott dizájnere, Julie de Libran ruhakölteményei debütálnak épp, mely hír nemcsak amiatt említésre méltó, hogy a kollekciót egy neves francia bútortervező, Charlotte Perriand munkássága inspirálta, de amiatt is, hogy maga a kirakat is egyfajta modern kiállítótérre hajaz. A nagymúltú cég 2013-as évét az innováció és a digitális újítások határozták meg, kampányaiban nagy hangsúlyt fektetett a közösségi média és a digitális platformok előtérbe helyezésére.
Az idei évet a művészet jegyében nyitották meg New Yorkban.
Kiáncsian várjuk a folytatást!
képek: Mizhattan.com
—
2013 summer
Néhány éve jól megfigyelhető tendencia indult útjára az enteriőr –és lakberendezés területén – ez pedig nem más, mint az egyre alacsonyabb és egyre földhöz közelibb bútorok használata, betervezése a helyiségekbe. A minimalista térszervezéssel nagyjából egyidőben, valamiféle modern távolkeleti hatásra szinte napról-napra mind inkább megközelítettük életterünkkel a padlót.
Távolkeleti minta
Az enteriőrtervezés területén a távolkeleti térrendezés beemelése az európai kultúrába mérföldkőként kezelendő. A japán belsőépítészet messzi korokra nyúlik vissza, így három meghatározó stílusa közül (shinden-zukuri, shoin-zukuri és a sukiya-zukiri) gyakorlatilag az első kettőből szinte semmilyen emlékünk sincsen, a harmadik az egyetlen, amihez mai elképzelésünkkel a japán lakberendezést társítjuk. Ez a térszervezés az, amely együtt terjedt el világszerte a teázás ceremóniájával, és amely országról-országra, nemtől és kortól függetlenül minden igazi hívet a föld közelébe ültetett.
A japán lakberendezés mindennapjaiban a lakásokat évszázadokon keresztül döngölt padló és szőnyegezés jellemezte, kulturájukban alacsony asztalokkal találkozunk székek nélkül. A minimalista terek és kiegyensúlyozottságot teremtő hangulat gyorsan hódított európában és a tengeren túlon, a tervezők és designerek a letisztult és átlátható enteriőrt látták a japán ihletésben. A minimál stílus nagyjából egy évtizeddel ezelőtti felvirágzásánál pedig egyenesen kötelezővé vált az alacsony, egyszerű bútorok használata, melyek mind szemmagasság alá kerültek – utat engedve így a falak és terek szabadságának.
A japán lakberendezés mindennapjaiban a lakásokat évszázadokon keresztül döngölt padló és szőnyegezés jellemezte, kulturájukban alacsony asztalokkal találkozunk székek nélkül. A minimalista terek és kiegyensúlyozottságot teremtő hangulat gyorsan hódított európában és a tengeren túlon, a tervezők és designerek a letisztult és átlátható enteriőrt látták a japán ihletésben. A minimál stílus nagyjából egy évtizeddel ezelőtti felvirágzásánál pedig egyenesen kötelezővé vált az alacsony, egyszerű bútorok használata, melyek mind szemmagasság alá kerültek – utat engedve így a falak és terek szabadságának.
képek: pinterest
Nem mindegy, mi van alattunk
A tendencia ma is tart – észrevétlenül leköltöztünk a padlóra, szobáink központi bútorai, a kanapék és fotelek mind alacsonyabb és kényelmesebb darabokká váltak, a tervezők előszeretettel helyettesítik a puffokat párnákkal és babzsák jellegű megoldásokkal. Megnőtt azonban a padló szerepe! A hűvös kövek és hidegburkolatok nem kedveztek a trendnek, így lassan kiszorultak a stíluskövető lakóterekből, helyüket pedig átvette a széleskörben választható fapadló, parketta és laminált padló.
A mai lakások és enteriőrök tervezésénél nagy hangsúlyt kapnak a textiliák, a szőnyegek és ülőpárnák, melyek segítik kénylemünket, és otthonosságot teremtenek modern padlóinkkal együtt.
A mai lakások és enteriőrök tervezésénél nagy hangsúlyt kapnak a textiliák, a szőnyegek és ülőpárnák, melyek segítik kénylemünket, és otthonosságot teremtenek modern padlóinkkal együtt.
A japánok tudhattak valamit – stílusérzékük példán felüli, formavilágukkal és kulturális ötleteikkel messze elébe mentek jelen korunk divatjának, és nappalijainkban ma is fel-fel sejlenek stílusjegyeik és megoldásaik.
Rapavi Kriszta
2013 summer
Az enteriőr változó világában manapság éppúgy váltják egymást a trendek és divatok, akár a fashion már mindannyiunk által jól ismert, negyedéves katalógusaiban. A téli megoldásokat tavasszal és nyáron újabb és újabb ötletek követik, a lakberendezők és formatervezők szezonról-szezonra megújuló irányokat mutatnak!
Az idei tavasz a sárga harsány árnyalataitól volt hangos, a tér-stylistok a Louis Vuitton tavaszi kollekciójának bemutatóján fehér-sárga kockáikkal kikövezték az útját az elkövetkező hónapok trendjeinek és a nyár hangulatának. Előrevetítették a meleg színek és otthonos enteriőrök virágzását, melyek erre az idényre végleg felszámolták a decens műanyagok, a hűvös fémek és távolságtartó kövek világát.
Divatban az otthon melege
A fennkölt katalóguslakások helyett megjelentek a blogok és stílusoldalak design enteriőrjei, melyek barátságosan és hivogatóan pislognak ránk ötleteikkel és elérhetőségükkel. A falak fehér őszintesége, a bútorok meghitt kényelme, a padlók mezitlábas melegburkolatai és a formák és vonalvezetés sohasem tapasztalt ölelése fogad minket a trendek között. Divatba jött az otthonosság! Ehhez pedig fel kell vállalnunk, hogy idén nyáron kizárjuk lakásunkból a hűvös árnyalatokat és anyagokat, beengedjük a napsütést és vele együtt az újító szellemet is.
képek: pinterest
Természetes hatás és praktikum
Az újító szellem hatására pedig az otthonossággal együtt a természet közelsége, a fa hatások és ihletések is beköltöztek lakásainkba, a tervezők által kedvelt anyagok között előretörtek a könnyed fatípusok, a natúr, festett vagy vintage-olt melegburkolatok és bútorok. Természetes anyagokból készült párnák és ágytakarók, szőnyegek díszitik otthonainkat és emlékeztetnek rá, nyáridény van! Tágra nyíltak az ablakok és ajtók, hangsúlyt kaptak a teraszok és balkonok, a természet lakótársunkká lépett elő. És ha ismerjük igényeit és elvárásait – és praktikusan vásárolunk, otthonos hatása hosszú ideig fogad majd minket hazaérkezésünkkor.
Nincs más dolgunk tehát, mint körbenézni otthonunkban, és meghozni a döntéseket, újítani és alkotni, felfrissülni és kinyílni! Az otthonosság jegyében újragondolni szobáink falait, textileit, bútorait és padlóját.
És ha elbizonytalanodnánk a választásban, idén nyáron válasszuk mindenből azt, ami melengeti a lelkünket...
2013 summer
Túl vagyunk már az éveleji újjászületésen, a tavaszi szortírozásokon és nagytakarításokon, rég új életet kezdtünk és kidobáltunk mindent, amire nem volt szükség! A tavaszi szellő már kisöpörte az unottat – nekünk nincs más dolgunk tehát, mint megtölteni életterünket a nyár új illatával és a lakásfelújítás édes örömével!
A meleg nyári napokra legtöbben pihenés és utazás mellett a lakásfelújítást is betervezzük. A nyár bátorsága a vízválasztó döntések és átformálások időszaka lehet, az új érzések új vágyakat hoznak, új színek és trendek jönnek.
Légy a saját lakberendeződ!
Ha vendégként lépünk be egy térbe, lakásba, és végigjárjuk a helyiségeket, gyorsan szembe tűnnek a falak színei, a bútorok típusai és az egyes dekorációs elemek. Megragadnak minket a színek és figyelemfelkeltő formák, így van ez rendjén! Azonban lakóként otthonunkban fontos a minőség, főként a nagy felületek minősége. Elengedhetetlen alapja egy otthonos térnek a jól megválasztott padlóburkolat, mely egyszerre gyönyörködtet, de maximálisan ki is szolgálja igényeinket.
A lakásfelújítás manapság gyorsabb, egyszerűbb és kompaktabb mint valaha! A lakberendezési szaküzletek a divatnak megfelelő bútorokat kínálnak, melyeket különböző színekben és formákban álmodnak lakásunkba. A kiegészítők, textilek és hangulatvilágítás percek alatt lecserélhetők, módosíthatók - olyanok, mint egy divatos felső, vagy öv a ruhatárunkban. Fontosabb, hogy megfeleljenek a trendnek, mint, hogy milyen anyagból és milyen technikával készültek. Nem úgy azonban a padló!
kép: pinterest
Ahogy a divatstylistok mondják – egy jó cipő minden összeállítást megalapoz – ugyanez vonatkozik a lakberendezésben a padlóburkolatra is. Legyen könnyed nyári hangulatú szilfa, vagy vintage jellegű fenyő, a lényeg, hogy gondosan megválasztott minősége megfeleljen adott életstílusunknak és illeszkedjen az általunk megálmodott enteriőrbe. Merjünk tervezni és merjünk válogatni! Az unásig ismételgetett burkolatok ideje lejárt, ideje a trendet a lakberendezésben is követnünk, és egy kis utánajárással magunk is meglepődhetünk, milyen nagyszerű kínálat fogad minket e téren is!
Álmodjunk és váltsuk valóra! Az otthonunk mi vagyunk – magunknak pedig adjuk meg, ami jár idén nyáron: pihenéssel töltött perceket, lelket melengető napsütést és igényes minőségi enteriőrt!
2013 spring
Túl vagyunk már az éveleji újjászületésen, a nagytakarításokon, a vízválasztó döntéseken és átformálásokon, rég új életet kezdtünk és kidobáltunk mindent, amire nem volt szükség! Az ajtó és ablak már kinyílt, a tavaszi szellő már kisöpörte az ósdit, az unottat, a régit – nincs más dolgunk tehát, mint megtölteni életterünket a tavasz édes érzésével – és a trend új színeivel!
Az idei év pedig búcsút int a nőiességgel jó ideje összefonódott pink árnyalatoknak! Idén tavasszal a sárga hódít!
Az a sárga, amely nemcsak az energia, a tavaszi napsütés és a feltöltődés színe, de amely az évek során töretlen jelenlétével és valódi önbizalmával legyőzte a pink harsány és sokszor mondvacsinált vagányságát is. A sokévig hatalmon lévő rózsaszín árnyalatok a korábbi évek optimizmusából az évek során lassan a kétségbeesett, nőséget hirdetők védjegyévé váltak, melyeket a nagyon is felvilágosult és modernizált nőképünk ma már szájbiggyesztve fogad.
kep: Yellow Grey Living Room decorating from Ligne Roset USA
A sárga merész és bátor úttörése az idei évben nem kisebb támogatást tudhat maga mögött, mint a trendteremtő Louis Vuitton tavaszi kollekciójának bemutatóján megálmodott enteriőr színeit, mely idén a mintához formában hűen ugyan, de színben a trendek előfutáraként sárgában és fehérben tündökölt. A kollekció darabjai megelevenedtek a kifutón és egyértelműsítették az irányt az évre. Nekünk pedig nincs más dolgunk tehát, mint magunkra húzni életérzését és erejét, és tovább lépdelni megújult lakásunk pepitakifutóin.
Az idei tavaszi trend maga a kitárulkozás, a merészség és vidámság! Működik minden, ami könnyed, ami csábító, ami jókedvű. Az életigenlés, a feltöltődés időszaka ez, s az idei trend vezető színe igazi partnerünk lehet ebben!
Csak merjük bevállalni!
Rapavi Kriszta
2012 autumn
Felgyorsult világunkban szemvillanás alatt követik egymást a mindennapok, a hetek és a hónapok, egyik évszak jön a másik után, trendek trend hátán! Aki lépést kíván tartani a változással szinte minden percét informálódásra kell, hogy áldozza és része kell, hogy legyen a folyamatnak. Annak a folyamatnak, amelyben minden nap újabb és újabb inspiráció éri el a befogadót és másodpercenként vágyakozunk valami másra.
Az életművészek világát éljük. A lehetőségek tárháza határtalan, minden problémára számtalan megoldás érkezik a világ több pontjáról percek alatt, a fiatalok elérhetnek bármit! Bármit, amit elég nyitottak, hogy megértsenek, amit elég bátrak, hogy befogadjanak és elég szabadok, hogy megélhessenek. A felgyorsult és nagyon modern irány tehát adott: kompakt életünk elfér a farzsebünkben!
’Modern eszközöket használunk, de a régmúlt darabjainak hangulatát keressük’
Milyenek is vagyunk mi modern városiak? Mindig készek a változásra, ha úgy adódik tovább költözünk egy lakással vagy egy országgal, hiszen bankkártyánk elkísér minket bárhová. Személyes tárgyaink többnyire a túldesignolt laptopunk és okostelefonunk, minden más újravásárolható és lecserélhető. Zsebre tett kézzel nekivághatunk az egész világnak, ha úgy hozza kedvünk, hiszen nincsen semmink, amihez kötődnénk!
Látszólag.
Hiszen bármennyire is modernkori a felfogás jelenleg, az eleve elrendeltetett vágyódásunk arra, hogy tartozzunk valahova, valakihez a jelen korban erősebb mint valaha. Közösségeket teremtünk, emlékeket őrzünk, vissza-vissza nyúlunk a múltba és megörökítünk mindent, amit csak láttunk és megéltünk. Kifordult világ ez! Sietve haladunk a korral, de emlékeinket vintage köntösbe burkoljuk, modern eszközöket használunk, de a régmúlt darabjainak hangulatát keressük! A technika megalkotta a hibátlant, de kiderült, jobban tudjuk szeretni azt, ami nem tökéletes, ami egyedi, ami visszamutat egy korra, aminek elhasznált dallamait újra írtuk, amelynek a bútorait leporoltuk és a nappalink dísze lett, és történeteit újra megértettük és megszerettük. A túlgondolt design-kor csúcsán észrevétlenül megszületett a régi korok stílusa, a kopott és kacska lábú székek, a szálkás fapadok és dohos szagú komódok trendje...
képek: pinterest
Valamiféle kötődés ez. Emlékekhez, amik talán sosem voltak a mieink, érzésekhez, melyeket sokan csak elképzelünk, élethelyzetekhez, melyeket a mai korból romantikusnak és kiegyensúlyozottnak látunk. A képzelet világa a modern kor útvesztőjében. Egy megálmodott történelem, melyről meséltek nekünk, láttuk utolsó darabjait, és megpróbáljuk becsempészni mindennapjainkba, újrateremteni, átélni. Modern kori múlidézőkként fotózunk, restaurálunk és újraélünk egy kort, mely talán sosem történt meg úgy, ahogy ma elképzeljük. De a miénk. És ha jól használjuk úgy egészítheti ki modernkori világunkat, mint egy eltévedt nyári napsugár a hűvös őszi napon!
Rapavi Kriszta
—
2012 autumn
kép: furniture.trendzona.com
kép: Oppo High Chair by Blastation
ps magazines 2012/2
Mióta átléptük a 2000-res év álomhatárát, és belekezdtünk az első negyedévszázadába szinte napról-napra látványosabb és szembetűnőbb az egyéni igényszint növekedése és főként egyre gyorsabb iramban változása. A technika kora ma már nem áll meg önálló lábakon – a formatervezés és egyedi megjelenítés állandó velejárója lett.
A stílus és design változása ma talán már nem is írható le negyedévekben, évszakokban vagy szezonokban. Az enteriőr és lakástrend divatját egyre inkább felülírja egy átfogóbb szemlélet: a ’pont nekem való’ és ’mindent tud’ együttes megjelenése, mely során elkerülhetetlenül sokasodnak az egyénre szabott okos enteriőrök, ennek hatására pedig fénykora felé tart a jövő kedvence: az okos design.
Az okos háztartás térhódításával a lakberendezők és enteriőr tervezők munkája nagyot változik: a funkció határozza meg alapjaiban a stílust. Ezzel pedig egyértelmű irányt jelölnek ki a formatervezés és design területen is, ahol az egyénre szabható funkció egyenértékű a külcsínnal.
Az okos háztartás térhódításával a lakberendezők és enteriőr tervezők munkája nagyot változik: a funkció határozza meg alapjaiban a stílust. Ezzel pedig egyértelmű irányt jelölnek ki a formatervezés és design területen is, ahol az egyénre szabható funkció egyenértékű a külcsínnal.
’Embertelen’ alkalmazkodás
A mai kor úttörői már kényelmesen belehelyezkedtek az intelligens otthonok könnyen megszokható kényelmébe, melyben számítógép alapú rendszer irányítja a fűtést és a hűtést is, az árnyékolást vagy akár az egyénre szabott hangulatvilágítás összehangolását. Pont úgy működik ez, ahogy legmerészebb álmainkban elképzeltük valaha: hazaérünk, a kapunál megadjuk az aktuális hangulatunkat a rendszernek, aki mint ezer kis dolgozóból álló hadsereget mozgósítja a lakás minden pontján elbújtatatott lámpákat, hőmérséklet szabályozókat és hangot – és mire a lakás ajtaján belépünk, már minden pontosan úgy fogad minket, mint egy lehetetlenül tökéletes társ, aki idő előtt megérzi, mire is vágyunk!
Az okos stílus térhódítása
A jövő trendjeinek tervezésénél a kényelmet adó intelligens megoldások alapkövetelményként szerepelnek, a tervezők szárnyalását meghatározza a funkció. Azonban a rohamosan fejlődő technikai megoldások, a mind kisebb és kisebb helyen megoldható rendszerek és elektronika ezt a terhet is leveszi az elképzelések tervezőasztaláról, megoldást kínál mindenre, ha szükség van rá.
A tendencia, mely szerint a funkció nélküli formatervezés kihalófélben van, azonban mindezekkel együtt is megfigyelhető.
A design kacatok ideje lejárt! Minden esetleges teret és tárgyat kihasználunk ugyanis a minket körülvevő elektronika elrejtésére, így a felesleges dísztárgyak kiszorultak az életterünkből. A szépség összeforrt a használattal, a stílus értelmezhetetlenné vált funkció nélkül. Az ’okos stílus’ megjelenése a rohamos fejlődés szülötte. Éppúgy a technikai fejlődés hozta létre és indította útjára, mint korábbi nagy irányzatainkat. Az újabb és újabb megoldások újabb lehetőségeket rejtenek, melyek alapjaiban határozzák meg a kor szépségeszményét. A mi korunk, a magunk ’modern irányzatainknak kora’ manapság talán már az ultramodern, vagy hipermodern irányába tart.
Belvárosunk valaha volt modern lakásai mára alkalmazkodnak hozzánk, városlakókhoz, éppúgy, mint a városi környezethez, a mindennapi rutinhoz és rohanáshoz. Olyan környezetet biztosítanak, ahol egyszerre pihenhetünk és töltődhetünk, inspirálódhatunk és kibontakozhatunk. Leveszik vállunkról a napi teendők nagy részét.
Így nekünk sokkal több időnk maradhat azokra a dolgokra, amik igazán lényegesek…
…újságot olvasni, felfedezni olyan helyeket, amelyek mellett nap mint nap elhaladunk, kényelmesen vacsorázni és társasági életet élni, társat keresni, szerelembe esni és élni, élni, élni!
ps magazine 2012/2
képek: pinterest
Fejlődő nagyvárosként napról-napra alakul belvárosunk, mind több és több épületet emelünk, egyre inkább teret adunk a városi parkoknak, sorra álmodjuk meg a különböző szórakozási és pihenési tereket – élhető nagyvárost rendezünk be magunknak!
Megszállottan keressük a különlegest és az újat, a „most nyílót” és „oda nem illőt”, az izgalmasat és újítót.
Budapest széltében és hosszában is szélsebesen halad előre és tör utat magának az élhető és kultúr városok között, akárhova tekintünk mindenütt születik valami, ami meghatározó, jobbra és balra, lenn és fenn…
Fenn? Valóban fenn is. A divatos ’roof kultúra’ kifejezés ugyan még nem vetette meg a lábát fővárosunkban, de elindultunk a felé vezető úton!
Fenn? Valóban fenn is. A divatos ’roof kultúra’ kifejezés ugyan még nem vetette meg a lábát fővárosunkban, de elindultunk a felé vezető úton!
Roof kultúra
Európában és a tengeren túl a tető a városok fontos színterévé vált az utóbbi száz évben. A tetőkert gondolatának egyik legismertebb példája a New York-i Rockefeller Center az 1930-as évekből, mely összesen 22 hektárnyi zöldtető rendszer hét emelet magasságban; vagy a majd másfél hektárnyi oázis a londoni Kensington High Streeten található art deco palota tetején. Európa nagyvárosaiban majd minden épület tetején hívogató zöldkert és terasz díszeleg, Párizsban sajátos tetőkert divat is hódol, a kisebb kilépőktől a hatalmas égi terekig! A tetőkertek nemcsak a látvány és az exkluzivitás miatt váltak fontossá a modern városépítészetben, de a városokba ily módon csempészett zöldterület amellett, hogy látványos és feloldja a mesterséges épületek egységét, egyszerre hűti a városi levegőt, hőszigeteli és zajszigeteli az épületeket. Európa haladó nagyvárosaiban évente majd 1 millió négyzetméternyi zöldtetőt alakítanak ki, vannak olyan országok, ahol ezt törvény szabályozza. Nem meglepő tehát, hogy Németországban, Franciaországban sorra helyezik át a tehetősek életszínterüket a tetőlakásokba, tetőkertekbe, felemelkedve így a város zaja, a por és a szmog elől a friss légtérbe. Ugyanitt sorra nyílnak a különleges szórakozóhelyek, bárok és éttermek, sokasodnak a helyhiány miatt háttérbe szorult parkok a magasban.
Az idők során e téren is felnőttünk példaképeinkhez, az európai kultúr-citykhez, Budapest szívében is sorra népesülnek be a magaslati terek.
Szállodáink és rendezvényközpontjaink felismerték a jövőbe mutató irányokat, és széles körben várják vendégeiket a város forgalmas utcái felett. Azonban lehetőségeink még nyitva állnak a merész tervezők vagy vállalkozó szellemű művészek előtt, messze vagyunk még a kétszintes városképtől!
Pedig képzeljük csak el szeretett városunkat zöld fejfedőbe burkolva, melyeknek búbján ráérősen heverésznek a városiak, fiatalok töltik meg az up-ground tereket és a szabadság érzése rátelepszik az egész közegre! Egy szempillantás alatt felemelkedhetnénk az autós forgalom szintjéről az új városrészbe, ahonnan visszatekintve utcáinkra, parkjainkra, kapualjainkra és a grundokra, lakóházakra és kisboltokra, művészetekre és koncertekre, összejövetelekre és éjszakai sétákra ismét megláthatnánk az a fajta csodát, ami nekünk városlakóknak jutott: a mindennapos pezsgést, ami mindent mozgásban tart és előre visz!
Pedig képzeljük csak el szeretett városunkat zöld fejfedőbe burkolva, melyeknek búbján ráérősen heverésznek a városiak, fiatalok töltik meg az up-ground tereket és a szabadság érzése rátelepszik az egész közegre! Egy szempillantás alatt felemelkedhetnénk az autós forgalom szintjéről az új városrészbe, ahonnan visszatekintve utcáinkra, parkjainkra, kapualjainkra és a grundokra, lakóházakra és kisboltokra, művészetekre és koncertekre, összejövetelekre és éjszakai sétákra ismét megláthatnánk az a fajta csodát, ami nekünk városlakóknak jutott: a mindennapos pezsgést, ami mindent mozgásban tart és előre visz!
Rapavi Kriszta
ps magazine 2012/1
A trendek manapság úgy váltják egymást, hogy a bennfentesek is csak nagy odafigyelés árán tudják követni, hiszen mindennapos igény lett az egyediség és a stílus. Ami elgondolkodtató, hogy sok a legújabb ötletek közül már évekkel ezelőtt is létezett valaki nappalijában, a legkülönlegesebb enteriőr megoldások pedig legtöbbször a periféria ajándékai a nagyvárosok trendszettereinek.
Nem volt ez másként akár a gyárépületek padlásain kialakított különleges loftok, vagy a manapság stílusként jegyzett indusztriális terek kialakításánál sem. Visszatekintve irónikus, hogy míg az eredeti értelemben vett „loftélet” szegény művészekkel kezdődött, akik önkényesen költöztek be elhagyott ipari épületekbe a legolcsóbb lakhatás, valamint elegendő művészeti tér okán, addig ma a loftlakások árai mind magasabbra szöknek, a közélet és a média pedig napról-napra újabb megoldások során veszi elő e különleges arculatú és hangulatú tereket.
A stílus furcsamód sokszor a luxussal átitatott kényszermegoldásokat jelenti, valahogy szeretünk vakolatlan falak között élni, ha épp ez a divat. És igen, most épp ez a divat!
képek: pinterest
A casual nem más, mint a megkomponált véletlen megalkotása.
A casual stílus kényelmes, lezser de semmi esetre sem hanyag, szembe megy a formálissal minden területen, ahol csak teheti. Elsősorban a divat területen tartja vezető szerepét az utóbbi években, főként a merész és tudatos városi öltözködés zászlósa – így hódíthatta meg észrevétlenül a trendszetter otthonokat és enteriőröket is. Eszméje nem más, mint az ember szabadság iránti vágyának felszínre hozása, ami alapjában forgatja fel a rendezettnek és jól komponáltnak nevezett lakberendezők terveit. Valahol az egyedi és a designer terek között tör utat magának, és behálózza a felfrissült tavaszi megoldásokat. A casual életforma, mely feltételezi mind megálmodójáról, mind megrendelőjéről a tudatos lázadást a norma ellen, nem más, mint a megkomponált véletlen megalkotása.
Formái az egyszerű és letisztult vonalak, dekorációban a különlegeset és az egyedit keresi. Sokszor tervezünk casual enteriőrbe valódi utcai tárgyakat, utcai motívumokat. Színek tekintetében beszűrődni látszik a minimál színe, a szürke, a fekete és a fehér; de idén hosszú kihagyás után a természet színei is helyet kapnak, főként a telt zöldek és meleg drappok, jelez- vén a természet újjászületését és térhódítását. A harsány színek most fakóbbak és elhasználtabb hatást keltenek – olyanok, mint egy elnyűtt farmer, melyet az idő tett egyedivé és különlegessé.
A casual valójában olyan mint MI!
Úgy illik hozzánk, városiakhoz, mint egy séta valamely romantikus macs- kaköves úton a korai napsütésben, vagy mint egy könnyed üveg bor és szívből jövő nevetés egy belvárosi estén. A casual mi magunk vagyunk, a stílus idén tavasszal ránk talált és ha engedjük, be-be szökik majd az élet- terünkbe és megadja a választ a sokszor feltett kérdésre: kik is vagyunk valójában és mit is keresünk az életben?
Önmagunkat.
És ez az, amit a casual adni tud nekünk: lazaságot, szabadságot és a tavaszi városi élet hangulatát!
ps magazine 2012/1
Hazánk az elmúlt néhány évben előretört a divat terén, divattervezőink sorra hódítják meg a világ kifutóit és trendszettereinek gard- róbjait, néha több sikerrel, mint itthon! Nanushka, Kosánszky Dóra vagy a USE tervezőcsapat neve ismerősen cseng a világban, kollekcióik darabjai szerte a világban ismertek és kaphatók is.
Nagyjaink tehetségükkel és egyedi kollekcióikkal méltán vívták ki népszerűségüket, kreativitásukat és különlegességüket példázzák showroomjaik, bemutatótermeik is. Budapest belvárosában rendre megtalálhatjuk büszkeségeink alkotó- vagy bemutatótereit, amelyek enteriőrükkel magasan kitűnnek az átlagos store-ok sokaságából.
Nanushka,
aki csak az USA-ban több mint ötven boltban népszerűsíti termékeit, annak ellenére, hogy kollekcióival nem a legfrissebb trendeket állítja középpontba, a legmodernebb elképzelés megvalósítását tudhatja háta mögött az idei őszi/téli szezonban. Majd fél éven keresztül volt látogatható a Fashion Streeten az a POP-UP vagy másnéven BETA STORE, mely az idény-kollekcióhoz alkalmazkodó kísérleti enteriőrt álmodott az eladás színhelyéül, tervezőgárdájának megoldásai és a store stylingfotói pedig nemzetközi trend oldalakon és blogokon is elismeréssel jelentek meg. A márka értékeire és hangulatára építő, organikus elemeket felsorakoztató lágy és nagyon nőies tér maradéktalanul mutatta be Nanushka visszafogott, de nagyon határozott eleganciáját.
Anna Amélie
Oláh Anna, az Anna Amélie márka megálmodója és tervezője a legfiatalabb magyar tervezőgeneráció tagja, elképesztő hangulatú showroomja saját lakásában található. Bemutatóterme századfordulós szalonok hangulatát idézi, funkcióját tekintve egyaránt otthon és műterem is egyben. A tér modern letisztultsága tovább mélyíti a tervező nőies és elegáns stílusjegyeit alkotásain, az enteriőrben uralkodó harmonikus színek, a hófehér dominanciája az alkotások, a művész és a megrendelő találkozásának pillanatára helyezik a hangsúlyt.
Manier
A budapesti divatállomások világszínvonalú enteriőrjei között található az Opera mögött található Manier Showroom is, mely extravagáns és merész térrel nyit a belváros forgatagára. A bemutatóterem közepén fémes csillogású bemutatóasztal várja a vendégeket a kollekció darabjaival, mely alatt a modern trend nevében magenta színű kifutószőnyeg fut és vezeti a tekintetet egészen az üzlet végében található egyedi lépcsőkreációig. A showroom belsőépítészeti kialakítása fiatal tervezőművészek munkája, különlegessége a függőkert, mely egy 25 nm-es zöldfal és a lebegő origami-erdő együttese. A szalonba érkezők azonnal átszellemülhetnek a tervezőnő egyedi és konvenciókkal szembemenő, szabad stílusával.
R9
A Ráday utcában található R9 Showroom két jelentős tervezőnk, Abodi Dóra és Mojzes Dóra kollekci- óit mutatja be az érdeklődőknek. Az enteriőr letisztult, minimalista stílusa jól aktualizálható az egyes kollekciók stílusjegyeire, megtartja a hangsúlyt a kreáció darabjain. A diszkréten fémjelzett név a bemutatóterem címére utal, fényes fehér logójával visszafogottságot és magabiztosságot sugall. Bemutatótermek és műtermek terén nem ritkák a belvárosban a tervező-társulások, az elmúlt években elmondható, hogy sorra nyíltak az olyan divatüzletek és intimebb han- gulatú showroomok, ahol a terve- zők nemcsak dolgoznak, hanem ve- vőkkel is találkoznak, és a vásárlókra szabhatják az egyes darabokat. Néhány éve alakult a Vörösmarty téren a Kepp showroom, ami a legtöbb műhellyel ellentétben nem egyetlen tervező vagy egy márka mögött álló tervezőcsapat otthona, hanem öt különböző alkotó közös műterme. Ugyanezzel a gondolattal nyitotta meg kapuit Budapest egyik kiemelkedő design műhelye, a Flatlab is. A The Garden Studio Tomcsányi Dóri divatterve- ző és Sikó Bálint webdizájner közös showroomja, amely, ahogy a neve is mutatja, leginkább egy kertre emlékeztető enteriőr megjelenítéseként értelmezhető. A showroomban talál- kozhatunk kortárs grafikusok, divattervezők, de akár bútortervezők munkáival is.
A divat és a design a stílus határán mindenképp találkozik
Budapest időközben észrevétlenül kijárta a divatiskolákat és megálmodta a legmodernebb enteriőröket. A jel- legzetes magyar virtust ötvöztük az európai trendekkel és irányokkal és elképesztő megoldások születtek. A belváros napról-napra ontja magából a stílus ihlette darabokat, legyen az akár építészeti, dekorációs, ruhaipari vagy design kategóriás termék. A divat pedig a nagyvilágot jelentő deszkákon egyensúlyoz és reményt keltő utat mutat a hazai enteriőr tervezés és design társadalom úttörőinek.
Mert jól tudjuk, a divat és a design valahol mindenképp találkozik, ha más nem a stílus jól kirajzolódó határain...
Rapavi Kriszta
—
ps magazine 2011/4
Manapság már közel járunk ahhoz, hogy megállja a helyét a megállapítás: Budapest is ismert nagyváros, a turisták kedvelt célállomása!
képek: pinterest
—
ps magazine 2011/4
szerző
Az új kollekció teljes titokban készül, gyakorlatilag még a tervek és az indíttatás is leleplezésre vár. A bevezető kollekció jövő év elején robban majd, vagyis ha a szimatunk nem csal vala- mi nagy dolog készül! A PS biztosan ott lesz az első pillanatokban és amint lehet, beszámolunk a fejleményekről!
Rapavi Kriszta
ps magazine 2011/3
Posted on September 21.
képek: PS magazin
A PS Magazin cikkei a PS Magazin jóváhagyásával kerültek ki az oldalra.
—
ps magazine 2011/3
Ahogy a nemzetközi trend minden évben kitűzi zászlóját a leghíresebb divatházak kollekcióira, éppúgy kerül évről-évre újabb designelem is az enteriőr stylistok terveibe és elképzeléseibe. A minimál stílust a tavalyi évben elsöprő erővel nőtte be a natural, amit idén meghökkentőre színeztek az extra színösszeállítások és merész anyagok együttes használatai.
képek: pinterest
A PS Magazin cikkei a PS Magazin jóváhagyásával kerültek ki az oldalra.